Keith Turnbull

C'est avec le cœur lourd que nous annonçons le décès d'Allan Keith Turnbull. Né à Lindsay, en Ontario, le 30 août 1944, Keith était le troisième de quatre enfants.

Diplômé de l'université Western en 1965, il a poursuivi une carrière artistique qui s'est étendue sur près de six décennies, dans de nombreux pays et dans tous les domaines de la pratique artistique. Tout au long de son parcours, Keith a influencé un grand nombre d'artistes en tant que mentor, collègue et ami.

Keith était metteur en scène, dramaturge, traducteur, producteur et éducateur. Il était profondément attaché aux œuvres contemporaines et nouvelles, tant au théâtre qu'à l'opéra. En tant que jeune metteur en scène, il a assisté John Hirsch, Jean Gascon et Eddie Gilbert. À l'âge de 25 ans, après deux ans de travail expérimental dans le studio du Manitoba Theatre Centre, Keith est nommé directeur artistique. En 1973, il devient directeur artistique du Neptune Theatre's Second Stage, à Halifax. Au cours des deux années suivantes, il développe et met en scène les pièces phares de James Reaney, The Donnelly Trilogy, au Tarragon Theatre. En 1975, Keith fonde la NDWT Company (parfois connue sous le nom de « ne'er do well thespians »), qui développe, produit et tourne de nombreuses nouvelles œuvres au niveau national.

Du début des années 80 à 1999, il a travaillé au Banff Centre for the Arts, dont il a été le directeur artistique et exécutif de 1993 à 1999. Pendant cette période, il a développé le programme d'opéra et de chant contemporains et a dirigé la playRites Colony en partenariat avec l'Alberta Theatre Projects. Pour Banff Theatre Arts, il a mis en scène des productions telles que The Rake's Progress (Stravinsky), Oral Treason (Kagel), Eight Songs for a Mad King et Miss Donnithorne's Maggot (Maxwell Davies), qui ont été présentées en tournée aux festivals Fringe d'Edmonton et de Stratford, la première mondiale d'UBU (Toovey), qui a fait l'objet d'une tournée dans toute la Grande-Bretagne, la première canadienne de White Rose (Zimmermann), et les premières mondiales de Boiler Room Suite (tournée britannique, Doolittle), Kafka's Chimp (Metcalf) et Zürich : 1916 (Butterfield). Il a développé de nouvelles œuvres de compositeurs tels que L. Bouchard, J. Evangelista, J. Oliver, Z. Settel et L. C. Smith. Toujours pour Banff, il a coproduit des œuvres de danse du Ballet British Columbia, de Deepti Gupta, de la Compagnie Marie Chouinard, de Joe Ink, du Ballet Jörgen, de Misrasena, de Jocelyne Montpetit, de José Navas, de New Dance Horizons Saskatchewan, de Dominique Porte et de Pierre-Paul Savoie Danse.

Parmi les productions ultérieures, citons l'opéra Kafka's Chimp de John Metcalf, qui a fait l'objet d'une tournée en Suède. En 2005, avec sa compagnie de production Le Chien qui chante, il a développé, produit et mis en scène le nouvel opéra A Chair in love de John Metcalf et Larry Tremblay, qui a été créé et présenté en tournée au Pays de Galles et en Irlande en 2005, a donné dix représentations à Montréal en 2006 et a fait une tournée au Pays de Galles et en Angleterre en 2008. En 2006, au Factory Theatre de Toronto, il a mis en scène sa traduction, publiée par Talon Books, de la pièce Le Ventriloque (The Ventriloquist) de Larry Tremblay. En Suède, il a mis en scène la première mondiale très applaudie de The Crystal Cabinet de Carl Unander-Scharin, pour laquelle il était également co-librettiste. En 2012, il a mis en scène la première mondiale de The Elephant Man du compositeur Carl Unander-Scharin et du librettiste Michael Wiiliams pour Norlandsoperan (Suède). The Elephant Man a été sélectionné comme l'un des dix événements culturels les plus importants en Suède en 2012. Il a assuré la dramaturgie et la mise en scène de la première mondiale à Edmonton de Shelter de Juliet Palmer et Julie Salverson pour Tapestry New Opera (Toronto) en coproduction avec Edmonton Opera. En 2014, Shelter a été remonté à Toronto.

En 2014, il a également été dramaturge et metteur en scène pour Under Milk Wood - un opéra du compositeur John Metcalf sur un texte de Dylan Thomas pour le Taliesin Arts Centre (Swansea) en coproduction avec Companion Star (New York), Le Chien qui chante (Montréal) et en association avec le Welsh National Opera. La production a été créée à Swansea, suivie d'une tournée au Pays de Galles et d'un double enregistrement sur CD. Elle a été choisie comme l'une des dix meilleures premières mondiales de 2015 par l'International Opera Awards, l'une des dix meilleures productions d'opéra du Royaume-Uni par The Guardian, et l'une des trois meilleures productions d'opéra et de théâtre musical du Royaume-Uni par la Royal Philharmonic Society. L'enregistrement du CD a été sélectionné par British Airways pour leur programme de divertissement à bord. Outre les productions et les tournées internationales, Keith a mis en scène plus de 70 pièces de théâtre à travers le Canada.

Les pièces de Keith traduites du français à l'anglais comprennent : Four to Four (co-traduction Christian Bédard) de Michel Garneau publié par les Éditions Simon et Pierre ; The Ventriloquist de Larry Tremblay publié par Talonbooks ; Burger Love de L. Tremblay publié par Playwrights' Canada Press, War Cantata de L. Tremblay publié par Talonbooks. Keith a enseigné à l'Université Concordia, à l'Université du Manitoba, à l'École nationale de théâtre, à l'Université de Calgary, à l'Université de Montréal, à l'Université Bishop's, au Banff Centre, au Playwrights' Workshop Montreal et à Tapestry New Opera Works.

L’ont précédé dans la mort ses parents, Jean Rebecca Turnbull (née Fee), William Doherty Turnbull, ses frères Brian et David et sa sœur Suzanne (Suzy) Turnbull. Il laisse dans le deuil ses neveux et nièces Jessica, Johanna, Andrew (Brian Turnbull), Todd (David Turnbull), ainsi que ses petits-neveux et nièces, Ryzoh, Lukkas, Jazzmyn and Dalhia, et de nombreux amis dont Lahcen Izikki